Weniger ist mehr – Less is More

Carte blanche à Maya Sachweh

EXPOSITION // 18 au 22 décembre 2018
VERNISSAGE // mardi 18 décembre de 18h à 21h

Ce concept minimaliste a été formulé par le grand architecte d’origine allemande Mies van der Rohe qui, au début du XXe siècle, était un des protagonistes du courant avant-gardiste européen et américain fondateur d’une nouvelle esthétique avec des constructions épurées bannissant toutes ornementations inutiles. La formule s’applique également aux œuvres d’art qui vont à l’essentiel ou se contentent du « peu », comme le petit tableau d’Edouard Manet « l’Asperge » qui me sert de leitmotiv pour l’exposition.

L’asperge de Manet
Charles Ephrussi, ami de Marcel Proust, propriétaire de la Gazette des Beaux-Arts et grand collectionneur et mécène, commande à Édouard Manet en 1880 la réalisation d’une nature morte ayant pour thème l’asperge. Charmé par la fraîcheur du tableau qui représente une botte d’asperges sur son lit de feuilles vertes, Ephrussi paye le tableau 200 francs de plus que la somme annoncée de 800 francs, soit 1000 francs (l’équivalent d’environ 3600 euros). En réaction et en homme d’esprit, Manet lui envoie une petite toile supplémentaire avec une unique asperge blanche comme abandonnée sur le bord d’une table en marbre, en ajoutant ce mot : « Il en manquait une à votre botte ». La toile « mère » est peinte sur fond noir, un peu à la façon des natures mortes hollandaises du XVIIe siècle, de facture presque classique. Dans l’histoire de l’art, elle a finalement été éclipsée par son « complément » de petit format (16 x 21 cm) dans lequel Manet exprime d’une manière totalement libre l’essence de la peinture.
Dans l’esprit du « less is more » et du geste de Manet envers son collectionneur, l’exposition réunit une quarantaine d’artistes de générations diverses qui me sont chers depuis plus ou moins longtemps. Il y a des amitiés de longue date, des coups de cœur, des découvertes et des rencontres plus récentes. Tous ne sont pas minimalistes au sens strict du terme, mais beaucoup ont accepté de jouer le jeu en créant une pièce spécialement conçue pour l’exposition.

Un grand merci à :
Estèla Alliaud, Azul Andrea, Marcos Avila Forero, Andrés Baron, Boris Chouvellon, Elisabeth S. Clark, Julien Creuzet, Gaetano Cunsolo, Jacqueline Dauriac, Raphaël Denis, Julien Discrit, Guillaume Duffner, Léa Dumayet, Hakima El Djoudi, Mara Fortunatovic, Julia Gault, Thomas Hauser, Elizaveta Konovaleva, Eloïse Le Gallo, Charles Le Hyaric, Gabriela Lupu, Laurent Mareschal, Angelika Markul, François Maurin, Enzo Mianes, Keita Mori, Romina De Novellis, Aurélie Pétrel, Morgane Porcheron, Revillon d’Apreval Design, Evariste Richer, Pia Rondé et Fabien Saleil, Lionel Sabatté, Caisa Sandgren, Vittorio Santoro, Lise Stoufflet, Anna Ternon, Pauline Toyer, Anna Tomaszewski, Sergio Verastegui, Romain Vicari, Natalia Villanueva, Vincent Voillat, Mâkhi Xenakis, Xie Lei